القاهرة – على المصري
في كل الثقافات، تعد الموسيقى أداة تعبيرية مشتركة بين البشر، ولكنها تختلف اختلافا جوهريا من منطقة إلى أخرى. في الحرب والسلام، في الاضطراب والهدوء، يعبر الناس عن أنفسهم ثقافيا من خلال إنتاج واستهلاك الموسيقى. في ظل الظروف الاستعمارية، تعني ديناميكيات القوة أن المستعمر يسعى إلى إسكات المستعمر. الذي بدوره يستخدم صوته لتوثيق تجاربه والتعبير عن ثقافته بالموسيقى.
صحيح أن الموسيقى ليست كلها سياسية بطبيعتها، إلا أنها قادرة على التعبير عن التجارب. والحالات المزاجية والمشاعر التي تظهر خلال فترة معينة من الزمن. وتنطبق هذه الظروف على فلسطين، حيث غالبا ما يتأمل الفنانون في صراعهم اليومي مع الاحتلال والاستعمار والتجنس. وفي الآونة الأخيرة العنف المفرط والإخلاء القسري من حي الشيخ جراح في القدس، والقصف غير الإنساني لقطاع غزة.
مشهد مزدحم
تستطيع من خلال الموسيقى والأغاني أن تستمع لفلسطين مختلفة. المشهد الموسيقي الفلسطيني المعاصر غني ومزدحم بالألحان من الراب والفخ والهيب هوب إلى الجاز والبوب والصخر. كما توجد موسيقى تجريبية وموسيقى شعبية متجذرة في الثقافة الفلسطينية الأصلية. إن جمال الموسيقى، بخلاف سحر الأصوات، ينبع من قدرتها على التقاط الهوية وتحديد المكان دون تحديد حدودها. لذلك فالموسيقى هي أفضل وسيلة لفهم المجتمع الفلسطيني الحديث.
المغنية وكاتبة الأغاني الفلسطينية رشا النحاس تقدم صورة مختلفة للموسيقى الفلسطينية وتروي قصة مختلفة من خلال الكلمات والأذواق والأداء.
وقد تم اختيار رشا النحاس لأداء أغاني من ألبومها القادم “AMRAt’ في مهرجان نساء العالم لهذا العام الذي أقيم في الفترة من 11 إلى 13 مارس في لندن.
وأقيم عرض النحاس “في اليوم الأول من الحدث الذي استمر ثلاثة أيام في فندق الملكة إليزابيث، وقدمت المغنية المقيمة في برلين للمعجبين مقتطفات سريعة من أغاني ألبومها الذي لم يتم إصداره بجانب أداء العديد من أغانيها السابقة.
تقول رشا، في حوار لها مع موقع “نيو آرب” وهي تضحك “بصفتي امرأة، في معظم الأوقات في مجتمعاتنا، من المتوقع أن نتصرف بطريقة معينة، لتناسب جمالية معينة، أو لغة جسد أو نوع معين. ليس لدي طاقة لذلك “. “أنا فقط لا أفعل. أنا أفضل تجاهل هذه المعايير حقًا، وأن أكون نفسي دون التفكير في كيف يُنظر إلي”.
من المؤكد أن هذا الموقف أفاد رشا. قد أصدرت المغنية وكاتبة الأغاني ألبومها الأول Desert. العام الماضي وقضت عامًا رائعًا قبل الإصدار، حيث قامت بتأمين التوزيع المادي عبر المتاجر في ألمانيا عبر Cargo Records، وظهرت في أفضل قوائم تشغيل Spotify العالمية، وتم اختيارها للمشاركة في Sawtik، وهي حملة Spotify Arabia التي تسلط الضوء على المواهب النسائية العربية الناشئة وتتضمن مواضع لوحات إعلانية في مدن رئيسية مثل جدة والرياض والدار البيضاء.
البداية والنشأة
ولدت رشا ونشأت في حيفا وتعيش وتعمل حاليًا في برلين، ولطالما كانت تصنع صوتًا يتحرك بسلاسة بين صدى موسيقى الروك أند رول المبكرة والأصداء المتهورة لموسيقى الجاز المجانية.
دخلت المشهد الموسيقي لأول مرة في عام 2016 مع أغنية “EP Am I”، والتي تبعتها جولة تضمنت عرضًا حيًا في Glastonbury – يمكن القول إنه أكبر مهرجان موسيقي في العالم – في عام 2017. كانت رشا تبلغ من العمر 21 عامًا فقط في ذلك الوقت. منذ ذلك الحين، تجاوزت قاعدتها الجماهيرية فلسطين إلى قاعدة عالمية.
تمت كتابة وتسجيل أغنية “الصحراء” بين عامي 2017-2018، في الأشهر التي تلت انتقالها من حيفا إلى برلين. أثناء التسجيل، أرادت رشا أيضًا التقاط الأجواء والشدة من الأداء المباشر على خشبة المسرح، لذلك سجلت هي وفرقتها معًا في نفس الغرفة، مع التقاط بعض الأغاني في لقطة واحدة فقط.
كانت هناك بعض التأخيرات بعد ذلك – بسبب تعرضها لإجهاد متكرر في معصميها جنبًا إلى جنب مع جائحة Covid-19 – ولكن تم عرض أغنية الألبوم الرئيسية لأول مرة في أواخر نوفمبر.
بداية الانطلاق
وسرعان ما حظيت بالاهتمام بفيديو موسيقي تم تصويره في حيفا، مليء باستعارات تمثل رشا وهويتها الفلسطينية: أشجار الزيتون التي تمثل قرونًا من التقاليد والثقافة، والعنف الطبيعي الذي يأتي مع الاحتلال والقمع، والمباني القديمة نصف المدمرة في حيفا المطلة على البحر المحاط بمباني زجاجية جديدة لامعة للاستعمار الحديث.
تقول رشا: «بالنسبة لي، كوني فلسطينية لا يتعلق بالعلم، ولا يتعلق بالجنسية». “يتعلق الأمر بما أمثله، وما هي القيم التي أتحدث عنها. إن رفع العلم الفلسطيني يعني أنني أدافع عن العدالة والمساواة، وأنني ضد التمييز والعنصرية والعنف والعسكرة.
وتابعت: “كوني فنانة فلسطينية، لدي طبقة أخرى أحملها بالطبع، لكنني لا أعتقد أن هناك طريقة صحيحة أو خاطئة للتعبير عن نفسك كفلسطيني أو التعايش مع هذه التسمية. لا يوجد طريق واضح يسلكه الجميع. في النهاية، نحن جميعًا أفراد ولدينا رحلاتنا الخاصة. “
ألبوم ميكس
وبالحديث عن ألبوم “الصحراء” ككل، تصف رشا الألبوم بأنه «مجموعة من أجزاء مختلفة» بداية من انتقالها إلى ألمانيا. تتخلل الأغنيات التسع الجديدة مقاطع دقيقة ومثيرة للذكريات من الجيتار والكمان، وتتميز بفواصل أوركسترالية وإيحاءات موسيقية تشيد بخلفيتها الثقافية، وتثني عليها أسلوبها المميز في كتابة الأغاني وأدائها.
وقالت “إنها تمثل فترة مهمة للغاية في حياتي. إنه يؤرخ رحلتي من فلسطين إلى ألمانيا، من الشخصي إلى السياسي، والعودة “. مضيفة “هناك جوانب عديدة لهذا. أحدهم يغادر المكان الذي تعرفه كثيرًا – إنه مثل شجرة في الغابة اعتادت على الطقس، معتادة على التربة، معتادة على كل ما يحيط بها ثم يتم اقتلاعها فجأة “.
وأضافت “لذلك، هناك شعور بأنه تم إخراجه فجأة من سياقه، ولكن هناك أيضًا خيار ذلك. هناك أيضًا وصول ثم هناك تكامل – عندما تحاول العثور على مساحتك والتعامل مع كل ما يظهر على السطح. “أعتقد أن الصحراء تدور حول ذلك. إنه يتحدث كثيرًا عن الانتقال. إنه يتحدث عن النمو والهوية، الشخصية والسياسية، التشويه والوضوح، وهناك الكثير من برلين فيه، من الناحية السليمة. “
وأردفت “أعتقد أن “الصحراء” تدور حول ذلك. إنه يتحدث كثيرًا عن الانتقال. إنه يتحدث عن النمو والهوية، الشخصية والسياسية، التشويه والوضوح، وهناك الكثير فيه من برلين ، من الناحية السليمة”. مضيفة “نشأت وأنا أستمع إلى ديفيد بوي وجوني ميتشل والأهم من ذلك جون لينون، يمكن سماع تأثيراتهم في جميع أنحاء الألبوم”.
في الواقع، بدأ حب رشا للموسيقى عندما التقطت ذات يوم، في سن 10، غيتار أختها المهجور. لقد كانت عازفة جيتار كلاسيكية منذ ذلك الحين.
تتذكر قائلة: «قبل ذلك، عزفت قليلاً من لوحة المفاتيح، كنت أغني وأغني – لذلك كنت دائمًا موسيقية، لكنني أتذكر أن الجيتار الكلاسيكي كان منطقيًا بالنسبة لي». “لقد نشأت وأنا أستمع إلى الكثير من الموسيقى. من جانب أمي، كانت أعمامها جميعًا لعب على العود. أنا لا أعزف على العود للأسف، ليس بعد، لكن الموسيقى بالتأكيد في العائلة.
وأكملت “لقد نشأت وأنا أستمع إلى فيروز وكاظم الساهر وأسمهان – لذا فإن الموسيقى العربية هي بالتأكيد جزء مني. بالتأكيد، إنها جزء من موسيقاي – لكني أشعر أن موسيقى الروك أند رول هي ما شكلني حقًا.“
فهل هذا ربما السبب وراء اختيارها الغناء في الغالب باللغة الإنجليزية ؟
تجيب رشا: «هذا سؤال مهم للغاية، وهو شيء أتعامل معه باستمرار». مضيفة “بادئ ذي بدء، أنا أعمل على المواد العربية طوال الوقت – أعتقد أن إصداري التالي سيكون باللغة العربية. إنها لغتي الأم، ولدي علاقة محددة جدًا مع اللغة.
“لكنني أشعر باللغة الإنجليزية، أود أن أقول إنه كان من الأسهل التعامل معها. كلغة، من الأسهل التحدث عن الأشياء التي تعتبر من المحرمات في أغنياتي. “
في الواقع، أحد الموضوعات المستمرة في موسيقى رشا هو الاحتفال بالمرأة وتحدي النظام الأبوي – وهو أمر تفعله بشكل منتظم من خلال وجودها ذاته، لا سيما كامرأة فلسطينية ذات شخصية.
لهذا السبب، يمكن القول إن رشا جزء من قائمة متزايدة من الأعمال الموسيقية المستقلة من العالم العربي والشتات المعروفة بأنها تتعارض مع موسيقى البوب العربية السائدة بكلمات مشحونة سياسيًا أو واعية اجتماعيًا، أو لمجرد تحديث الأصوات التقليدية. تشمل هذه الموجة أمثال أدونيس ودي جي سما لوكي 47Soul وكايروكي وبشار مراد ومنى حيدر وبالطبع مشروع ليلى.
بينما شعرت رشا بالإطراء لاعتبارها جزءًا من تلك الموجة، سارعت إلى تسليط الضوء على أن موسيقى البوب العربية لا تزال رائعة بسبب إمكانية الوصول إليها وتأثيرها الثقافي، لكنها أدركت أيضًا أن الصناعة لها أخطائها.
«أعتقد أنه من المهم أن تكون الموسيقى متاحة لي في هذه المرحلة من حياتي،».”لكنني أعتقد أيضًا أنه من المهم جدًا بالنسبة لي أن يكون لدي معنى. أريد أن أصنع موسيقى لها معنى وجوهر، وأن يتواصل الناس مع التفاهمات أو التعريفات السابقة ويتحدونها. “
